莫言說，餘光中先生對中國古典文學熟到了骨頭裡去，作品裏頭隨處可以看到唐詩宋詞漢賦，就像鹽融化在水裡一樣了無痕跡，這是真正高明的繼承。「我們也可以在他的詩里感受到西方文化的影響。余先生長期在西方執教，也翻譯了很多外國文學作品，他詩中融入的西方文化，也像把吃食消化成營養一樣，同樣了無痕跡，他這種學習和借鑒很值得我們搞文學的人學習」。

「余先生在繼承中國傳統文化、學習西方文化的基礎上，熔鑄成了他的詩歌散文，形成了自己鮮明的文學個性。」莫言稱：「這樣一位作家，他的仙逝確實非常令人心痛。他的鄉愁也不會到此為止，肯定會被繼續寫下去。這是人類持續的情感，什麼地方都會寫下鄉愁。」

 

莫言在珠海開講《我的文學路》。

嘗試寫詩「比寫小說愉快」

在跟師生交流中，莫言還分享了目前自己的寫作狀態。「詩人可以走着寫，在遊山玩水中寫，談笑間寫，而小說只能坐着寫，要耐得住寂寞。聽說海明威是站着寫作的，一天寫400字；而我坐着寫一天可以寫14000字甚至17000字。因為靈感來了，你的筆趕不上你的思維。」

「所以，寫詩比寫小說要愉快，李白倚馬可詩，他的詩是噴出來。但寫詩需要感情的飽滿，不飽滿不足以噴出來。寫詩還需要語言的精鍊，不斷做各種高難度的語言冒險，象蹦極一樣，體驗到從語言的高峰到低谷的快感。」莫言透露，目前他也在嘗試寫詩，寫詩對他是一個全新的嘗試。

 

莫言在「2017金磚國家文學論壇」作主旨發言。

揭秘《紅高粱》的創作故事

在自己浩如煙海的作品中，莫言重點談了《紅高粱》的創作。他透露，曾在家附近的屠宰場看殺豬，自己也在家殺過雞，這些屠殺的血腥場景成為了《紅高粱》殺人、砍頭的靈感畫面。有老軍人看了說寫得很好，問他怎麼知道殺人是這樣的？莫言說，因為殺雞就是這樣的。

《紅高粱》是通過一場戰鬥來展示一場豐富多彩的大戲，形形色色的人在藝術舞台上表演。高粱不是一種好吃的糧食，高密鄉經常發大水，青蛙特別多，吵到人都睡不着。每次回鄉聽得蛙聲一片就知道又要澇了。莫言認為張藝謀的《紅高粱》他比較滿意，準確演繹了作品中自由奔放，敢說敢作的那種男子漢的、人的個性解放精神。

自曝作品被批判的最大焦點

對於有學生提及「你的小說大多寫人性的假惡丑，讓人感覺壓抑」，莫言回答說：「我的作品也有真善美的存在，只是可能比例相對少些，這也是我被批判的最大焦點。」他認為，人性是複雜的，作家要「把壞人當好人寫，把好人當壞人寫」，改變非善即惡的教條式寫法。莫言在論壇作主旨發言時也指出：「寫作心眼要活泛，即是要不斷調整角度，既記住內心又關照外物。從某種意義上，新的角度就是新的文學。」